Zamień jedno nagranie z podróży 360° w 30-sekundową historię

1. Wybierz małe wydarzenie z zakończeniem

Wybierz coś, co się zmienia: łódź opuszcza molo, przyjaciel dociera do punktu widokowego lub kajak mija kamerę. Nagranie z rozpoznawalnym początkiem i efektem jest łatwiejsze do kształtowania niż zbiór niepowiązanych ze sobą kierunków. Obejrzyj raz cały wybrany fragment i zidentyfikuj wydarzenie. Następnie napisz prosty opis, np. „opuszczamy port i widzimy otwarte wybrzeże”. Opis ten będzie stanowić wskazówkę przy podejmowaniu decyzji dotyczących kadrowania.

2. Naszkicuj cztery uderzenia, zanim dotkniesz efektów

Aby uzyskać wynik trwający około 30 sekund, wypróbuj cztery sekcje: około pięciu sekund na ustalenie miejsca, dziesięć na akcję główną, osiem na odkrywczy szczegół i siedem na zakończenie. Liczby te są jedynie przykładem. Przesuń granice, aby dopasować to, co faktycznie dzieje się w nagraniu. Nie rozciągaj słabego momentu tylko po to, aby osiągnąć docelową długość; wyraźny 24-sekundowy film może być lepszy niż wyściełany 30-sekundowy film.

3. Przygotuj widoki uzupełniające

Użyj jednego widoku dla obiektu, a innego dla otoczenia. W SphereCut funkcja wycinania kciukiem umożliwia przełączanie widoków tego samego źródła podczas kontynuacji osi czasu. To nie jest narzędzie do montażu wielu klipów: różne kąty pochodzą z jednej panoramy. Spraw, aby każdy widok wniósł coś innego. Dwie niemal identyczne ramki tworzą skok bez dodawania informacji, podczas gdy widok tematu i widok miejsca docelowego ustanawiają użyteczną relację.

4. Zarezerwuj chwilę na podkreślenie

Wybierz jedno wydarzenie, które zasługuje na spowolnienie lub efekt kamery. Na przykład spowolnij na chwilę plusk lub użyj funkcji Obejrzyj się, aby odsłonić linię brzegową przed powrotem na łódź. Sprawdź, jaki efekt wnosi to do historii. Jeśli ukrywa akcję lub pojawia się po ważnym momencie, przesuń go lub usuń. Użyj funkcji Cofnij podczas eksperymentowania i zachowaj czas trwania spowolnienia w całkowitym planie czasu działania.

5. Niech dźwięk źródłowy połączy widoki

Ciągły dźwięk otoczenia może sprawić, że różne kierunki będą sprawiać wrażenie jednego miejsca. Słuchaj przy każdym cięciu i zmianie prędkości, szczególnie tam, gdzie mówią ludzie. Nie wybieraj kroju tylko dlatego, że obraz wygląda atrakcyjnie, jeśli zakłóca sens zdania. Podgląd korekcji na komputerze w SphereCut jest cichy, dlatego sprawdź dźwięk w wyeksportowanym wyniku. Aby dodać narrację, muzykę lub sekwencję oddzielnych nagrań, użyj odpowiedniego edytora wykańczającego.

6. Zakończ celowo i wykonaj drugi format

Zakończ po rozwiązaniu zdarzenia, a nie po dowolnym obrocie lub przypadkowym ruchu kamery. Niech ostateczny pogląd na chwilę się uspokoi. Następnie przejrzyj kompozycję portretową oddzielnie od krajobrazowej: ten sam czas może się sprawdzić, ale obiekt może potrzebować innego kierunku lub szerokości. Przed udostępnieniem sprawdź:

1. Pierwszy widok wyjaśnia, gdzie ma miejsce zdarzenie.
2. Każda zmiana widoku dodaje informacje lub podąża za akcją.
3. Zakończenie wydaje się kompletne, a ostateczne proporcje sprawiają, że obiekt jest widoczny.