1. Kies een klein evenement met een einde

Kies iets dat verandert: een boot verlaat de pier, een vriend bereikt een uitkijkpunt of een kajak passeert de camera. Een opname met een herkenbaar begin en resultaat is gemakkelijker vorm te geven dan een verzameling niet-gerelateerde richtingen. Bekijk de hele geselecteerde sectie één keer en identificeer de gebeurtenis. Schrijf dan een duidelijke beschrijving, zoals 'we verlaten de haven en zien de open kust'. Die beschrijving zal als leidraad dienen voor uw framingbeslissingen.

2. Schets vier beats voordat je de effecten aanraakt

Voor een resultaat van ongeveer 30 seconden probeer je vier secties: ongeveer vijf seconden om de plaats vast te stellen, tien voor de hoofdactie, acht voor een onthullend detail en zeven voor het einde. Deze cijfers zijn slechts een voorbeeld. Verplaats de grenzen zodat deze overeenkomen met wat er daadwerkelijk in de opname gebeurt. Rek een zwak moment niet louter uit om een ​​doellengte te bereiken; een heldere film van 24 seconden kan beter zijn dan een opgevulde film van 30 seconden.

3. Bereid aanvullende standpunten voor

Gebruik één weergave voor het onderwerp en een andere voor de omgeving. In SphereCut kan Thumb cut schakelen tussen weergaven van dezelfde bron terwijl de tijdlijn doorloopt. Dit is geen montagehulpmiddel met meerdere clips: de verschillende hoeken komen uit één panorama. Zorg ervoor dat elke weergave iets anders bijdraagt. Twee vrijwel identieke kaders creëren een sprong zonder informatie toe te voegen, terwijl een onderwerpaanzicht en een bestemmingsaanzicht een nuttige relatie tot stand brengen.

4. Reserveer een moment voor nadruk

Kies een enkele gebeurtenis die een vertraging of een camera-effect verdient. Laat bijvoorbeeld even een plons vertragen of gebruik Kijk achterom om de kustlijn te zien voordat u terugkeert naar de boot. Bekijk wat het effect toevoegt aan het verhaal. Als het de actie verbergt of na het belangrijke moment arriveert, verplaats of verwijder het dan. Gebruik Ongedaan maken tijdens het experimenteren en houd de duur van eventuele vertragingen in uw totale looptijdplan.

5. Laat het brongeluid de weergaven verbinden

Continu omgevingsgeluid kan ervoor zorgen dat verschillende richtingen als één plek aanvoelen. Luister bij elke snede en snelheidsverandering, vooral waar mensen aan het woord zijn. Kies niet alleen een snit omdat de afbeelding er aantrekkelijk uitziet als deze de betekenis van een zin onderbreekt. Het pc-correctievoorbeeld van SphereCut is stil, dus controleer het geluid in het geëxporteerde resultaat. Voor extra commentaar, muziek of een reeks afzonderlijke opnames gaat u verder met een geschikte afwerkingseditor.

6. Eindig bewust en maak een tweede format

Eindig nadat de gebeurtenis is opgelost, in plaats van na een willekeurige draai of een onbedoelde camerabeweging. Laat het uiteindelijke beeld even bezinken. Bekijk vervolgens een portretcompositie afzonderlijk van een landschapscompositie: dezelfde timing kan werken, maar het onderwerp heeft mogelijk een andere richting of breedte nodig. Controleer voordat u deelt:

  1. In de eerste weergave wordt uitgelegd waar de gebeurtenis plaatsvindt.
  2. Elke verandering van weergave voegt informatie toe of volgt de actie.
  3. Het einde voelt compleet aan en de uiteindelijke beeldverhouding houdt het onderwerp zichtbaar.

Probeer het eens met je eigen beeldmateriaal

Download SphereCut voor Android en de Windows-begeleider. Bewaar het origineel op uw pc en breng uw bewerking naar de telefoon.

Lees de gids ↗