1. Válasszon egy kis eseményt, amelynek vége van

Válassz valamit, ami megváltozik: egy hajó elhagyja a mólót, egy barát elér egy nézőponthoz, vagy egy kajak elhalad a kamera előtt. Egy felismerhető kezdetű és eredménnyel rendelkező felvétel könnyebben formálható, mint a nem összefüggő irányok gyűjteménye. Nézze meg egyszer a teljes kiválasztott részt, és azonosítsa az eseményt. Ezután írjon egy egyszerű leírást, például „elhagyjuk a kikötőt és megnézzük a nyílt partot”. Ez a leírás fogja irányítani a keretezési döntéseit.

2. Az effektusok érintése előtt vázoljon fel négy ütemet

Körülbelül 30 másodperces eredmény eléréséhez próbáljon ki négy szakaszt: körülbelül öt másodpercet a hely megállapításához, tíz másodpercet a fő akcióhoz, nyolcat a leleplező részlethez és hét szakaszt a befejezéshez. Ezek a számok csak példaként szolgálnak. Mozgassa a határokat úgy, hogy azok megfeleljenek a felvétel tényleges eseményeinek. Ne feszítse meg a gyenge pillanatot pusztán a célhossz elérése érdekében; egy átlátszó 24 másodperces film jobb lehet, mint egy párnázott 30 másodperces.

3. Készítsen kiegészítő nézeteket

Használjon egy nézetet a témához, egy másikat a környezethez. A SphereCut alkalmazásban a hüvelykujjvágás válthat ugyanannak a forrásnak a nézetei között, miközben az idővonal folytatódik. Ez nem egy több klipből álló összeszerelő eszköz: a különböző szögek egy panorámából származnak. Minden nézet valami mással járuljon hozzá. Két majdnem azonos keretezés ugrást hoz létre információ hozzáadása nélkül, míg a tárgynézet és a cél nézet hasznos kapcsolatot hoz létre.

4. Tartson egy pillanatot a hangsúlyozásra

Válassz olyan eseményt, amely lassítást vagy kameraeffektust érdemel. Például röviden lassítsd le a csobbanást, vagy használd a Nézz vissza funkciót, hogy felfedd a partvonalat, mielőtt visszatérsz a csónakba. Tekintse át, milyen hatást ad a történethez. Ha elrejti az akciót, vagy a fontos pillanat után érkezik, mozgassa vagy távolítsa el. Kísérlet közben használja a Visszavonás funkciót, és tartsa be a lassulás időtartamát a teljes futási időtervben.

5. Hagyja, hogy a forráshang összekapcsolja a nézeteket

A folyamatos környezeti hangok segítségével a különböző irányok egy helynek érezhetik magukat. Figyeljen minden vágás és sebesség változásra, különösen ott, ahol az emberek beszélnek. Ne csak azért válasszon vágást, mert a kép vonzónak tűnik, ha megszakítja egy mondat jelentését. A SphereCut számítógépes korrekciós előnézete néma, ezért ellenőrizze a hangot az exportált eredményben. További narrációhoz, zenéhez vagy különálló felvételek sorozatához folytassa a megfelelő befejező szerkesztővel.

6. Szándékosan fejezze be, és készítsen egy második formátumot

Inkább fejezze be, miután az esemény megoldódott, nem pedig egy önkényes pörgetés vagy véletlen kameramozgás után. Hagyja, hogy a végső nézet röviden megállapodjon. Ezután tekintse át a portrékompozíciót a fekvő kompozíciótól elkülönítve: ugyanaz az időzítés működhet, de előfordulhat, hogy a témának más irányra vagy szélességre van szüksége. Megosztás előtt ellenőrizze:

  1. Az első nézet elmagyarázza, hol történik az esemény.
  2. Minden nézetváltoztatás információt ad vagy követi a műveletet.
  3. A befejezés teljesnek tűnik, a végső képarány pedig láthatóvá teszi a témát.

Próbáld ki saját felvételeiddel

Töltse le a SphereCut-ot Androidra és a Windows-társat. Tartsa az eredetit a számítógépén, és vigye el a szerkesztést a telefonra.

Olvassa el az útmutatót ↗