Transforme uma gravação de viagem em 360° em uma história de 30 segundos

1. Escolha um pequeno evento com final

Escolha algo que mude: um barco sai do cais, um amigo chega a um mirante ou um caiaque passa pela câmera. Uma gravação com início e resultado reconhecíveis é mais fácil de moldar do que uma coleção de direções não relacionadas. Assista toda a seção selecionada uma vez e identifique o evento. Em seguida, escreva uma descrição simples, como “saímos do porto e vemos a costa aberta”. Essa descrição orientará suas decisões de enquadramento.

2. Esboce quatro batidas antes de tocar nos efeitos

Para um resultado de aproximadamente 30 segundos, experimente quatro seções: cerca de cinco segundos para estabelecer o local, dez para a ação principal, oito para um detalhe revelador e sete para o final. Esses números são apenas um exemplo. Mova os limites para corresponder ao que realmente acontece na gravação. Não alongue um momento de fraqueza apenas para atingir um comprimento alvo; um filme nítido de 24 segundos pode ser melhor do que um filme acolchoado de 30 segundos.

3. Prepare visões complementares

Use uma visualização para o assunto e outra para os arredores. No SphereCut, o corte Thumb pode alternar entre visualizações da mesma fonte enquanto sua linha do tempo continua. Esta não é uma ferramenta de montagem de vários clipes: os diferentes ângulos vêm de um único panorama. Faça com que cada visualização contribua com algo diferente. Dois enquadramentos quase idênticos criam um salto sem adicionar informações, enquanto uma visão de assunto e uma visão de destino estabelecem uma relação útil.

4. Reserve um momento para dar ênfase

Escolha um único evento que mereça uma desaceleração ou um efeito de câmera. Por exemplo, desacelere brevemente um splash ou use Olhar para trás para revelar a costa antes de retornar ao barco. Revise o que o efeito acrescenta à história. Se ocultar a ação ou chegar depois do momento importante, mova-o ou remova-o. Use Desfazer enquanto experimenta e mantenha a duração de qualquer lentidão no seu plano de tempo total de execução.

5. Deixe o som da fonte conectar as visualizações

O som ambiente contínuo pode ajudar diferentes direções a parecerem um só lugar. Ouça cada corte e mudança de velocidade, especialmente onde as pessoas estão falando. Não escolha um corte só porque a imagem fica atraente se interromper o sentido de uma frase. A visualização da correção do PC do SphereCut é silenciosa, portanto verifique o som no resultado exportado. Para narração adicional, música ou uma sequência de gravações separadas, continue com um editor de acabamento apropriado.

6. Termine deliberadamente e faça um segundo formato

Termine após a resolução do evento, e não após um giro arbitrário ou um movimento acidental da câmera. Deixe a visão final assentar brevemente. Em seguida, revise uma composição de retrato separadamente de uma paisagem: o mesmo tempo pode funcionar, mas o assunto pode precisar de uma direção ou largura diferente. Antes de compartilhar, verifique:

1. A primeira visualização explica onde o evento acontece.
2. Cada mudança de visão adiciona informações ou acompanha a ação.
3. O final parece completo e a proporção final mantém o assunto visível.